第24章(1/2)

电影是那个年代港岛最主流的文化载体，除了大众娱乐还承载着别的功能。有的传递着制作团队的人文情怀或政治声明，也有的是导演个人美学和叙事的强烈表达。

伏天明接了两个艺术电影，应该是冲着撕奖去的。他在杂志的访谈侃侃而谈，自负又悲悯，俨然一位很有灵气的新锐演员。

而金禾的势头则更是一片大好。报道中，实际的掌门人太子升喊着泛亚洲电影的口号，要重振亚洲电影。金禾开始整合日本和东南亚的电影资源，扶持新生代导演，一连发布了好几则合作通告。

看着太子升倒香槟塔或是敲冰砖的照片，我也摩拳擦掌。

彼时，内地百业待兴。但在片场，也只是听到大家聊谁谁下海了。很多手里有闲钱的演员都参与了一些投资，周围的消息杂七杂八，但很少把电影和赚钱联系在一起。

但我却也想像太子升一样专注电影。

和电视剧不同，电影制作周期较短，制作成本也可多可少，正适合我这种惯于以小博大的人。

可这规划只局限于脑子里。钱、事、物，三件事儿我一样都没着落。

先说电影本身，除去做武行的经历，我缺少系统的学习，现在又在拍着电视剧，当时那部戏很简单，几乎没承载什么社会问题，我便天天想着赚大钱的事儿，花很多时间在片场聊天，想多打听点儿电影有关的消息，也没太投入精力。

整个团队都是成熟班底，系列作品，前作拍一部红一部，我个人没有什么发挥空间，只要认真基本就搞得定。

但我还没克服台词关，又心比天高，对导演的ng很抵触，总是需要很长时间调整，显得心不在焉。

没几天，又落了一个耍大牌的名声。

“江哥。”拍摄间隙，小段凑过来，给我递水，又想方设法地安抚我的情绪。

跟小段处了段时间，我已经把他当自己人。他其实年纪比我大一岁，但圈里就这样，资历深浅决定称呼，所以我还是习惯叫他“段儿”，他叫我江哥。

那时，菲比帮我租了一间不大的开间，一室一厅。小段原本住在北影厂附近的平房里。

那地方我去过一次，都不像大杂院儿了，大门被自建的厢房挤得逼仄，院门被各种杂物堵得只剩一条缝，得越过门口叠着放着的自行车才进得去。一个院儿里人叫一个多，房客们闹哄哄的，特像香港的大楼给放倒了，一样的拥挤，一样的烟火缭乱。我和小段和几个朋友吃着火锅喝点儿啤酒，要放水才发现得出门上旱厕。

我想起了自己在香港的境遇，就让他搬过来同住。

他在客厅隔了一块地方，放了张折叠床，小段爱干净，总是整理得倍利索。如果我没有通告，他还会做饭，几道简单的家常菜，都很合我的胃口。

“江哥，不想和晴姐对戏吗？”小段开口，“这女的劲儿劲儿的，据说也是制片硬塞进来的，挤走了原本的女一号。”

“和那没关系。”我实话实说，“我台词功底一直不行，有时候状态还行，但还是过不了。”

“很多艺人都是体验派。别把这当说台词啊，晴姐递给你戏，你就接。入了戏，台词自然就出来了。”

小段每天在片场耳濡目染，还挺有心得。

很快再次开机，那是一场解开误会后，互诉衷肠的戏。

当时这类场景都是女主倍受委屈，梨花带雨控诉一番，男主幡然醒悟开始大段自省台词。

台词我背得熟，没什么卡点，和我对戏的晴姐也很专业。

她大名钟雪晴，唇红齿白，语笑嫣然，是根正苗红的女主形象。她只大我两三岁，但同组的另外几个女演员都不喜欢她，故意叫她晴姐，和她争个一岁半岁的青春。

“我在你眼里是什么？只是一夜的风花雪月吗？”

镜头里，晴姐已然开始表演。这个镜头由她自己完成，我在一旁观摩，也方便后续入戏。

接着，切了近景，“我无数次地说服自己不要被你片刻的柔情俘虏，可，我却做不到……到头来，一切好像只是我的独角戏……”

镜头拉近，她的面部特写，一滴美丽的泪滴落。

“cut！”一条过。

下一个镜头我要入镜。

这里的设计其实颇无现实逻辑。刚才女主的长台词输出，男主只言未发，好似背景板，下一条才开始与之互动。

“action！”

“你到底爱没爱过我！”晴姐迅速进入状态。

我面部绷起来，我还设计了喉结滚动来表现一种欲言又止。

我想起小段的话，认真注视着对面的脸。

这张脸哗哗地流着眼泪，嫣红的嘴唇抖着，我下意识就伸出手，揽住她，希望我的体温传递给她。